上田文人新作『gen ATLAS』はオープンワールドで、どちらかといえば『ワンダと巨像』に近いゲームタイプになる？

巨大なロボットと壮大な時間
『ICO』、『ワンダと巨像』、『人喰いの大鷲トリコ』（
レビュー
）の3作品で知られるクリエイター、上田文人氏。彼の新作『gen ATLAS』がついに正式発表され、
2分弱のトレーラーが公開
された。
しかし、依然として謎が多い。トレーラーはヒントこそ与えてくれているが、「どういうゲーム体験なのか」、「どんなストーリーが描かれるのか」など、多くの部分は現段階で想像の域を出ない。
僕はSummer Game Fest 2026で上田氏にインタビューする機会に恵まれた。このようなゲームは「プレイするまでどういう体験が待っているのかわからない」ことがむしろ大きな魅力にもなり得る。しかし、インタビューというのは、野暮を承知のうえでもその正体に迫ろうとする仕事だ。上田氏は多くを語りすぎず、しかしそれでも『gen ATLAS』というゲーム体験が少し垣間見える回答をしてくれた。
「『gen ATLAS』ではヒューマノイドの主人公とロボットの物語を描いています」
上田氏のこれまでに手掛けたゲームでは人間が主人公だった。『ICO』では人間同士の繋がり、『ワンダと巨像』では孤高に大きな困難に立ち向かう若者の勇姿、『人喰いの大鷲トリコ』では人間と動物の絆を描いてきたと言えるだろう。しかし、今作ではそもそも「人間」を描いておらず、自我のないヒューマノイドが主人公となる。
「過去作のようにキャラクター同士の関係にはそこまでフォーカスしておらず、どちらかといえばプレイヤーとゲームにいる存在の繋がりを大切にしています。テーマは『巨大なロボットと壮大な時間』です。人間ではない主人公なので、寿命がないんです。壮大な時間を過ごすことになるので、そこで何かを感じてもらいたいですね」と上田氏。
寿命がなく、ほぼ永遠に生き続ける主人公。上田氏の説明を聞くと、僕は思わず『クロノ・トリガー』で400年も砂漠を耕し続けたロボのエピソードを思い出した。
上田氏のゲームは、ほとんど言葉を用いないことが多い。『人喰いの大鷲トリコ』の過去を振り返る主人公の声など、一部例外こそあるが、いわゆる会話劇は基本的に存在しない。
「今回、言葉はもう少し出てきます。過去作で言葉があまりなかった理由としては、リアリティを追及するうえで、（ゲームプレイ時に）キャラクターが同じセリフを言い続けると不自然なので排除してきたんですよ。今回はSFがテーマで、ロボット同士の会話ならそこまで不自然にならないという特徴があります。ロボットとして何かを記録するといった、過去作ではできなかったことも取り入れていますし、テキストによる情報もあります。ただ、説明過多にはなっていないので、そういう意味では過去作とテイストは大きく変わらないと思います」
上田氏の過去作では、謎解きなどにおいても目的が言葉では示されず、一部のプレイヤーが困惑することもあった。
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